Trường phái ấn tượng: Những triển lãm và sự kiện nghệ thuật nổi bật giới thiệu phong cách ấn tượng tại Việt Nam hiện nay

Tại Việt Nam, trường phái ấn tượng nhận được sự quan tâm của nhiều bảo tàng và phòng tranh hiện đại thông qua các triển lãm chuyên đề hàng năm. Việc tổ chức trưng bày tranh của các họa sĩ ấn tượng quốc tế và các tác phẩm lấy cảm hứng từ phong cách này không chỉ giúp khán giả tiếp cận gần hơn với nghệ thuật thế giới mà còn kích thích sự sáng tạo của giới nghệ sĩ trẻ trong nước. Các sự kiện thường có sự kết hợp giữa giới thiệu tranh gốc, mô phỏng kỹ thuật ấn tượng và hội thảo chuyên đề nhằm nâng cao hiểu biết và giá trị thẩm mỹ. Qua đó, trường phái ấn tượng không chỉ được bảo tồn mà còn phát triển mạnh mẽ trên nền tảng hội họa hiện đại và đa dạng hóa nghệ thuật tại Việt Nam. Trường phái Ấn tượng là một trong những trào lưu mở đầu cho giai đoạn nghệ thuật hiện đại. Ra đời vào cuối thế kỷ XIX, trường phái Ấn tượng bắt đầu bởi một nhóm các nghệ sĩ Pháp khi họ tiến hành loại bỏ các quy ước, giới hạn của hội họa truyền thống. Khác biệt lớn nhất của trường phái ấn tượng so với các trường phái trước đó nằm ở kỹ thuật vẽ và cách sử dụng màu sắc. Các họa sĩ ấn tượng thường phủ nét cọ ngắn và dày, tạo nên cảm giác rung động và chuyển động cho bức tranh. Màu sắc không được pha trộn hoàn toàn trên bảng mà để xen kẽ và hòa trộn trực tiếp trên bề mặt tranh dưới ánh sáng tự nhiên, giúp tạo ra hiệu ứng ánh sáng chân thực và sống động. Ngoài ra, trường phái ấn tượng còn chú trọng đến ánh sáng và thời gian trong ngày như bình minh, hoàng hôn, cũng như điều kiện thời tiết — những yếu tố mang tính thời điểm rất cao được ghi lại bằng cảm nhận cá nhân của người nghệ sĩ. Tính năng động, tự do trong cách thể hiện kỹ thuật và cái nhìn đổi mới về ánh sáng chính là những điểm làm nên sức hấp dẫn riêng biệt của trường phái ấn tượng. Khám phá toàn cảnh về tranh trường phái Ấn tượng : từ lịch sử ra đời, 5 đặc điểm cốt lõi, các họa sĩ thiên tài như Monet, Renoir...